2010年3月23日 星期二

作品照片


TOKYO
60*60(cm.)
壓克力顏料、畫布
2009

作品照片



2010的躁動
60P
壓克力顏料、畫布
2010

作品照片


建築物NO.4
60P
壓克力顏料、畫布
2010


建築物NO.3
80F
壓克力顏料、畫布
2009

2010年3月19日 星期五

作品照片


建築物No.1
175*45(cm.)
壓克力顏料、畫布
2009

建築物No.2
130*89.5(cm.)
壓克力顏料、畫布
2009

作品照片


安全感
240*100(cm.)
壓克力顏料、畫布
2009

2010年3月10日 星期三

創作論述

2010,對我而言是轉變相當大的一年,在2010年初的時候,我陷入了前所未有的低潮,對自己的生活和作品都產生了很大的質疑;這時候,我產生了一些轉變,如同前面所說,我對於生活會有很多的情緒,不同的事件會引發不同的情緒,這種情感是自我感官與知覺所造成的一種個人的感受。所以自然在作品上反映上的就是一種情緒,一種過分簡單的情緒。但在這一年中,我試圖整理並沉澱這些感受,讓自己能一次專注於一件事件上。讓所有的關注回到,一個事件所在我生活中產生的影響和記號,這個事件可能是一個朋友、可能是一個我喜歡的樂團,可能是一個偶然的交會,即使其十分細微,十分隱晦,但它卻成為我的世界中那「微不足道小事的光采」,透過我所有的感官去感受、理解這個事件,並將產生的感知化為作品。
有人問我:「為什麼要用這樣理性的方式去創作,卻又說這是生活,這是情緒?」,我想說的是,好比在吃一個有著新鮮草莓的蛋糕,有人會選擇先吃蛋糕再吃草莓,也有人先吃草莓再吃蛋糕,更有人只吃草莓(或蛋糕),這只是一個選擇,一個方式。用理性的方式去表達感性的情緒,是一個矛盾,卻也是我著迷之處,因為在那裡面有太多充滿張力的事物。我發現到即使它可能不是一件能撼動世界的大事,卻我們能全心全意的去觀察它、反覆思考它,從而感受、理解它,我們必然能改變自己。也由於這樣的體會,也讓我有所轉變;原本存在我作品中的符碼,有了大小的變化,除了讓觀者更能注意到那些由線構成的面(符碼)之外,我更嘗試著在極大處,讓它破碎、不規則,畢竟我的作品並非是歐普藝術,而是嶄新的、超脫於歐普藝術之外的創作。而在畫面的組成上,我也更進一步嘗試去突破畫布的限制, 以顏料做成的突起物介入畫面的平衡中,讓畫面有了立體的構成。在突出物的顏色上,也是跳脫於整個畫面的顏色,有些莫名其妙,但我喜歡這樣的效果。如果說色彩承載了精神與情緒的重量,在這個意義下,顏色在我的整個作品的畫面中從鮮豔,轉變為更深沉,更複雜的視覺總和,也代表著不斷疊加的情感厚度。除了讓觀者能有更強烈的直觀感受外,也讓身為創作者的我,更能去傳達一個「小事件」對我的影響與情感。

2010年3月4日 星期四

關於 李政勳

李政勳  Li Cheng Hsun
Facebook: Li Cheng Hsun
學經歷:
1985.10.31出生於台北市
2008 國立台北教育大學藝術與造型設計學系畢業
2009 國立台北教育大學藝術與造型設計研究所藝術創作組就讀中                      
臥龍27創作團體
現居住與創作於台北

個展
2007  Post Hyper Reality,國北教大藝術館201展覽廳,臺北
2008  220*60*5*5=130*130*5*10=30*15*5*10*6
      國北教大防空洞藝廊,臺北
2009 GEISAI#12,東京Big Sight HALL,日本
     GEISAI TAIWAN,華山藝文園區,臺北
2010 那些,妳教我的事,黑白切藝文空間臺中
     GEISAI TAIWAN#2,華山藝文園區,臺北
2011 抽象中的理性與感性》,一畫廊,臺北
     One piece room》,關渡美術館,臺北

聯展
2006  inter納遜諾 師大與國北教大交流展,師大美術系館B1展覽廳
      ,臺北
2009 7個大師的童年》,國立臺北教育大學藝術館,臺北
     090309六人聯展,彰化師範大學「厚!花園」展覽空間,彰化
     移動人,南海藝廊,臺北
2010 青春出擊》,台灣藝術大學畫廊,臺北
2011 i.t我題 巴西X台灣新秀交流展,金車藝文中心,臺北
     GEISAI TAIWAN#2 得獎者聯展》,Kaikai Kiki Gallery,臺北

作品典藏:
2010  獲文建會 99 年青年繪畫作品典藏徵件計劃作品典藏 國立台灣美術館,台中

獲獎:
2006  國北教大校慶美展 優選
2010  GEISAI TAIWAN#2佐藤可士和評審個人獎
2011  桃源創作獎 入選